Viernes 6 de Mayo de 2016 - 19:00 h. Casa Cantabria en MadridEl pasado 6 de Mayo celebramos nuestra II Subasta de Arte con la concurrencia de doce lotes procedentes de otros tantos artistas y coleccionistas que donan sus obras de pintura, escultura, grabados, marketería y otros objetos antiguos a la Fundación Mari Paz Jiménez Casado, “Unidos frente al cáncer”.
Para tiendArte esta nueva edición nos llenó de satisfacción como lo hizo la del año anterior: La Subasta de tiendArte a beneficio de la Fundación Mari Paz Jiménez Casado. Las obras se adjudicaron a los asistentes en una subasta llena de emoción y entusiasmo. Los asistentes, quedaron encantados de haber contribuido al éxito de la convocatoria. Los adjudicatarios por haber adquirido la obra u obras de su interés. La Fundación por haber transformado el Arte en contribuciones para su causa. Confiamos volver a repetir el éxito.
Agradecemos la colaboración de Casa Cantabria en Madrid que proporcionó el escenario de su Salón de Actos para la celebración y compartirlo con el Grupo Musical Berry Singer and Players que con su director Javier Mercader, presentaron un ameno Concierto y cuyo programa presentó la web de la Fundación Mari Paz Jiménez Casado. Completó la tarde la celebración de una Rifa Solidaria y un vino de español. Todo un Fin de Fiesta de este Evento.
Más abajo te presentamos los lotes a subastar, todo el detalle de cada obra y breve semblanza de su artista y se abre la oportunidad de pujar por internet con sólo enviar un email a info@tiendarte.com.
Cada puja recibida por este medio quedará en sobre cerrado hasta el momento de su presentación a la sala. En ese momento y si así se confirma, se dirá el nombre del postor o si se desea, quedará anónimo. En el email, precisamos tener los datos del postor: nombre y dirección, teléfono, lote elegido y precio ofertado. El plazo se cierra a las 15 h del mismo día 6, viernes.
Todas las obras tendrán un precio mínimo de salida que se dirá en el momento de la puja. Si la oferta superara esta cifra será considerada, en caso contrario, quizá pudiera esperar a una segunda vuelta.
Es Ingeniero de Caminos, Canales y Puertos y practica la pintura con la técnica de acuarela desde el año 1997.
Es miembro de la agrupación española de acuarelistas (A.E.D.A), de la Asociación de Pintores y escultores españoles (A.E.P.E) y del Círculo de Bellas Artes (C.B.A). Ha participado en varias exposiciones colectivas e individuales. Es profesor de retrato y figura en A.E.D.A.Título: Ocaso 2.
Técnica: Acuarela 20 x 60 cm
Pintora
Acaba de cumplir 12 años. Olivia es una artista dotada de gran sensibilidad y creatividad. Sabemos que por su juventud tiene toda una carrera por delante. Sabemos que por su gran dedicación llegará muy lejos, muy alto. Lo sabemos y la animamos. Muchas gracias Olivia por compartirlo.
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Título: Recogiendo redes. 2016.
Técnica: Oleo y Acrílico
Tamaño: 60 x 30 cm
Soporte: tabla
1963
Estudios de artes y oficios entre 1981 y 1983, licenciado en Bellas Artes,
en la especialidad de escultura, en 1988 por la Uni-versidad Complutense
de Madrid.
Exposiciones en espacios públicos y privados desde 1984. Primera
exposición individual en 1988.
Obra en colecciones particulares y públicas, tanto en institu-ciones pública
como privadas.
Colaborador habitual con artistas de otras disciplinas, poe-tas, músicos,
escultores, fotógrafos, etc., entre los que se encuen-tran: Alberto Cubero,
Luis Sáez, Alberto Arroyo, Lourdes de Abajo, Justo Barboza, Jorge Gallego
y Trinidad Simón, entre otros.
Componente desde su formación del grupo artístico Lado Abierto, con el
que ha realizado diversos proyectos, instalaciones y exposiciones.
Colaborador habitual de Espacio Bop, que se inauguró con su exposición
“ausencias reunidas” en 2004 y que cumple diez años con esta exposición
“recorte y forma” compartida con el artista argentino Justo Barboza.
Título: Silla sola (2010)
Técnica: acero mediante forja en frío y soldadura
Tamaño: 20 x 20 cm x 200 cm. (altura)
Escultura
Pintor. Entusiasta observador de la vida entre la escala de grises y el color.
José Roldán Ramos natural de Madrid, nacido en Mayo 1947
Autodidacta desde los 20 años. Coincidiendo con sus estudios de medicina toma su primer contacto con el mundo absorbente y misterioso de la imagen y en el análisis de la misma.
Licenciado en Medicina y Cirugía en 1975 y Especialista en Diagnostico por la Imagen (Radiodiagnóstico).
Disfruta de forma simultanea de sus dos grandes pasiones, el diagnóstico por imagen y la pintura. El color se manifiesta de forma explosiva alternando la escala de grises y el arco iris y que el tiempo va nivelando a medida que los años pasan…
Titulo: El Beso.
Técnica: Óleo sobre papel cartón.
Tamaño: 40 cm. x 50 cm.
Jesús inició sus andaduras en el taller del pintor Carlos Lorenzo, su maestro, hoy fallecido y que dejó colgadas numerosas obras de dibujo en el museo de Bellas Artes. Jesús ocupó la dirección de dicho taller al fallecimiento de su maestro.
Jesús ha participado en muchas exposiciones colectivas entre las que siempre ha destacado por la gran aceptación de sus visitantes participando y distinguiendose en puestos finalistas de varios certámenes.
Más información
Título: "Atardecer en Rias Altas"
Técnica: Oleo
Tamaño: 53 cm x 22,5 cm
Soporte: Acetato sobre cartón
Nace en Buenos Aires (1941). Médico por la Universidad de esta ciudad (1965). Director del Instituto de Medicina del Trabajo, Decano de la Facultad de Ciencias de la Salud (1974).
Estudioso de la historia, filosofía y sociología, asume responsabilidades políticas en su pais.
Al instalarse la dictadura militar, en 1976, se exilia en España con su esposa e hijos.
En Madrid, dedicado a la praxis analítica, por articular la investigación y la asistencia accede al cargo de Jefe de Servicio de Salud Mental en la Comunidad de Madrid e impulsa la creación de la Fundación Psicoanalítica/Madrid 1987.
Descripción de la Obra: Nudo borromeo o nudo Borromi está constituido por tres aros enlazados de tal forma que, al separar uno cualquiera de los tres, se liberan los otros dos. Pero estrictamente hablando es un enlace.
Su denominación tiene origen en que la familia noble italiana Borromi que adoptó los tres círculos unidos en un nudo como principal emblema heráldico de su blasón.
Pintora
Estos días en Exposición en el Ateneo de Madrid. Calle del Prado, 21. Del 3 al 14 de Mayo de 2016
Magdalena España es sinónimo de transparencias, de aguadas sugestivas, de exquisita sensibilidad, de imaginación, de magia, de obras que transportan al observador a parajes o sitios íntimos y deseados. Magdalena logra con su pincel transmitir aquello que no se muestra pero que, sin embargo se intuye.
Magdalena, nos ha ido dejando diferentes épocas y distintos temas: Mujeres caprichosamente estilizadas, con alturas que excediendo de las proporciones que mandan los cánones, cautivadoras para los ojos masculinos y apasionantes para las damas.
Interiores secretos y acogedores. Paisajes, recreaciones de sus experiencias personales, nuevos y sorprendentes.
Calles de nuestra ciudad, valles, montañas, dotados de una fascinación que solo el ojo creativo de la pintora pueda captar, y que afortunadamente, de su mano aprendemos a divisar.
Toda una exhibición de arte puro, que consigue excitar nuestra sensibilidad y desarrollar la imaginación.
Magdalena estudia pintura y diseño en Madrid y Barcelona.
Asiste durante varios años a los Talleres de Dibujo del Círculo de Bellas Artes de Madrid.
Entra en el mundo de la moda, como maniquí y dibujante de la mano de Manuel Pertegaz.
Titulada en Diseño y Estampación. Estilista de Escaparates e Interiores. A partir de 1984, se dedica exclusivamente a la pintura, especializándose en Acuarela. En la actualidad además de su actividad artística, imparte clases en su propio Estudio y en Centros Culturales.
Conferenciante habitual en diversas Instituciones culturales, incluyendo realización práctica en directo.
Desde el 2009 se incorpora como colaboradora gráfica de la revista Nuevo Estilo.
Título: La boda
Técnica: Acuarela.
Tamaño: 30 x 70 cm
Cristal de Bohemia tallado hecho a mano en Checoslovaquia
Cristal tallado sobre pie de plata.
Copa de 26 cm de diámetro superior. 30 cm de altura..
Vista desde la calle Bordadores.
Medidas: 60 cm x 48 cm incluyendo marco.
Marco madera con paspartú y cristal
Título:EL JARDÍN DE LO INSINUADO.
Técnica: Acrílico sobre cartón
Tamaño: 30 x 40 cm
Béjar, Mayo de 1952.
Su pintura llega en recuerdo y memoria de lo vivido e ilusión por lo que siempre ha de llegar.
Enamorado de la naturaleza, los montes, los llanos, el camino andado y por recorrer, los pueblos, los rincones, el paisaje,... Cuidadoso y al mismo tiempo crítico, exigente, perfeccionista. Viajero inquieto y entusiasta. En camino y en la búsqueda constante.
Título: Parque del Retiro al atardecer al final del verano.
Técnica: Acrílico sobre lienzo.
Tamaño: 46 x 33 cm
Descripción: En los jardines del Retiro. Luz de tarde. Verano vencido, nostalgia y ánimo emprendedor.
Mariano Mendoza nace el 8 de octubre de 1957 en el madrileño corazón de los Austrias. Desde muy pequeño pasa las horas con lapiceros y pinturas. Pero no es hasta 1989 cuando recibe las primeras orientaciones en pintura y grabado en la Universidad Popular de Alcorcón.
Extraemos de su amplio CV: Dibujante profesional en el cine de animación y en el mundo de la publicidad e Identidad Corporativa. Activo expositor de dibujos, pinturas y grabados. Escritor.
Título: Bodas de Sangre.
Técnica: Acrílico sobre cartón.
Tamaño: 70 cm x 50 cm
Descripción: de su Serie Lorca I.
